Traços precisos e a riqueza de detalhes características freqüentes dos trabalhos que realiza são frutos nao apenas de muita dedicação e compromisso, mas também de uma identificação singular com tradição, cultura e história orientais.

Camila Rocha expressa o seu encanto pela cultura japonesa.
Nos traçados com o pincel ou com uma maquina da tatuagem, não há como negar que Camila Rocha desenvolveu um enorme talento para a arte.

Correntes artisticas.
Fauvismo: do francês fouuc, “fera”, em que os artistas usavam as cores puras, sem mistura las. Para eles, a arte devei ia ; apresentar os impulsos do instinto. Surgiu em 1905. -Futurismo:exaltava a tecnologia, em especial a velocidade. 0 artista não se preocupava em registrar as formas dos objetos ou dasvpess-oas, mas, sim, o movimento qüèefas descreviam no espaço. Apareceu em 1909.
Cubismo: nasceu em 1909 e tinha como objetivo representar o mundo por meio de formas geométricas, tentando mostra-lo cm três dimensões em uma superfície plana. Dadaísmo: surgiu em 1916 e foi uni movimento de Siègação em relação.à Primeira Guerra Mundial. Os artistas defencliarn o absurdo ea incoerência. Para eles, a arte perdera o sentido diante da guerra. Duchamp já havia lançado as bases desse movimento, em 1915, em Nova York. Mais desenhos de tatuagem visita tatuagens femininas.

Difícil entender os princípios e as características que diferenciam e determinam, de fato, um bom tatuador. Mas quem observa a postura profissional e a qualidade dos trabalhos de Polska, no entanto, não nega que ele teve boas referências, sobretudo de seu pai, de quem herdou muito mais do que as feições européias e o sobrenome, mas valores para toda a vida: “É como meu pai sempre disse: Se for para ser apenas mais um na multidão, é melhor nem começar”.

Especializado em traços tatuagem orientais, Polska complementa: “Gosto desse estilo, mesmo porque, além da beleza, possibilita dar continuidade ao desenho. E é difícil você pegar uma estrutura aparentemente simples e transformá-la em um belo trabalho”

Humildade é outra característica que o tatuador faz questão de frisar: “Já recusei tatuagens porque não se encaixavam no estilo em que sou especializado.
Não tenho vergonha de dizer que não sei fazer um certo tipo de tatuagem. Prefiro ser sincero a realizar um trabalho mal feito”.

Profissionalismo ã flor da pele.
Quando o assunto é responsabilidade na profissão, a palavra ética assume valores monumentais para Polska. “Esse tipo de conduta vai muito além da tatuagem. Ética é o que há de mais importante na vida de um homem”. Ele, que prefere ser prejudicado a descumprir sua palavra, ressalta: “Nunca precisei passar por cima de ninguém para chegar aonde estou. E digo isso com orgulho”.

Todas elas são frutos de seu talento e técnica, porém, para Polska, seus trabalhos nunca atingem o nível de excelência que ele anseia: “Tenho muito a aprender, mas ainda chego lá”, brinca, e corrige em seguida: “Concordo mesmo é com uma frase que ouvi do tatuador Maurício Teodoro: ‘Não diga isso, pois, quando a gente chega lá, não tem mais graça”.

“Etica vai muito além da tatuagem, é o que há de mais importante na vida de um homem”
Impossível não notar as premiaçòes nacionais e internacionais espalhadas pelo seu estúdio.

Um dos seus trabalhos mais famosos e A Fonte que, na verdade, é oro mictório brnco de porcelana e representa um dos principais icones da arte moderna. A partir de entao os criticos comecaram a enteder o novo sentido que Duchamp queria dar as coisas do dia a dia. Com isso, o artista lançou as bases do movimento Uadaisia (coriente artística que contesta valores e defende o abur do, a incoerência e o caos).
Nesse meio-tempo, O Grande Vidro tomava foi ma-Duchamp conipi ou uma chapa devidio e nele fazia sei desenho, é colagens ate que, em 1923, decidiu dai porem cerrada a obra. Embora o o artista se interessasse, pelo jogo de xadrez, nao deixou a arte de lado. Em 1946, em se gredo, começou a realizar sienihima obfa, Etarii Dorínés, que íicou pronta somente era 1966 Não viveu o suficiente paia. participar dmí movimentos revolucionários de 1968, ano eiy que morreu, deixando a herança de ter sido o ar tis ta mais influente do século 20.